余服膺元遺山以詩論詩，夾論夾評。拙著以上十首，大致能稍盡詩道之精要。源頭能上溯漢魏、六朝；如再向《詩經》悟詩之法門，當更精微可觀。而詩之失誤處，大致亦已論及，何須細碎喋喋！

 

傳統論詩

 

         詩為人之精言、文之精字。「詩大序」云：「詩者，志之所至也、在心為志，發言為詩。情動於中而形於言，則嗟嘆之；嗟嘆之不足，則詠歌之；詠歌之不足，則不知手之舞之。足之蹈之。」又云：「治世之音安以樂；其政和。亂世之音怨以怒，其政乖。亡國之音哀以思，其民困。」可知詩作，每是詩人吐心中鬱抑不平之氣多，而歌功頌德諂媚之詞少。由此也可知，人生於世上，遇亂世多而治世少；可像詩人之出，每為亂世不平而鳴，甚至呼天斫地。許多詩人，每論詩必以溫柔敦厚為辭；豈是知詩之人。丁茲末世、亂世，世間不平之事，誰能盡說？則詩人之緘默不言，有負天賦之厚賜。故詩人只顧溫柔敦厚，而忘其赤子之心，是孟子所謂「明足以察秋毫之末；而不見輿薪！」對社會而言，顧小節而忘大義也。豈詩人之本旨！「詩教」固有溫敦厚之義，惟僅在「詩教」中之一端。詩還有應世的責任：有讀書人之詩，以天下事為己任也；治亂興亡，莫不以為己任；這就是范仲淹期勉讀書人之先憂後樂；何況自詡為詩人！

 

        英雄之詩；史上很多，難以勝數。如岳飛之《滿江紅》，中學生多讀過（從略）。岳飛有《送紫巖張先生北伐詩》：「號令風霆迅，天聲動北陬。長驅渡河洛，直擣向燕幽。馬蹀閼氏血，旗梟可汗頭。歸來報明主，恢復舊神州。」真是英雄肝膽；壯英雄行色之詩也。到岳飛親將兵北伐，勢如破竹，兵已抵朱仙鎮，金兀术撤兵北返。有漢奸擋於馬前向他說：「自古權臣在內，未有大將能立功於外者。」金遂不撤而觀望；岳果被三金牌急招回，終被殺。詩人悼岳之冤，難以勝記。如趙子昂詩：「岳王墳上草離離，秋日荒涼石獸危。南渡君臣輕社稷，中原父老望旌旗。英雄已死嗟何及，天下中分遂不支。莫向西湖歌此曲，水光山色不勝悲！」照詩看來，岳當時追封王而尚未建廟；春夏間野草豐茂，秋後荒涼；到此憑弔，倍令人傷感！從另一個角度感嘆國運和個人的榮辱，趙子昂確是大手筆，動人心弦的！又如葉紹翁詩：「萬古知心只老天，英雄堪恨復堪憐；如今少緩須臾死，此虜安能八十年。漠漠凝塵空偃月，堂堂遺像在淩煙。早知埋骨西湖路，悔不鴟夷理釣船。」葉詩對英雄枉死於權臣手，不無春秋責備賢者之意，只要稍遲回師，滅金已在指顧間，則滅金後再引頸就戳不遲，金還能遺害中國以後的八十年！正是英雄堪恨堪憐之原因，此夾敘夾議之史筆，詩史也。然而，歷史是無可假設的。

  

        中國傳統詩的精妙而繁富，舉世無匹；亦舉世所公認。再略舉數例：

        駱賓王《易水送別》：「此地別燕丹，此士髮衝冠，昔時人已沒，今日水猶寒。」弔英雄之詩也。

        皇甫冉《深宮怨詩》：「花枝出畫章，鳳管發昭陽，借問承恩者，雙蛾幾許長。」為未承恩宮女同情而發之怨聲也。

        李白詩《子夜秋歌》：「長安一片月，萬戶擣衣聲。秋風吹不盡，總是玉關情。何日平胡虜，良人罷遠征。」為征人婦之望夫歸詩也。

        又李白《關山月》：「明月出天山，蒼茫雲海間。長風幾萬里，吹度玉門關。漢下白登道，胡窺青海灣。由來征戰地，不見有人還。戍客望邊邑，思歸多苦顏。高樓當此夜，歎息未應閑。」遠戍將兵、出關征人；他們對於戰征的感嘆，作為應世的代言詩人，在李白多采的筆下表現，勇執干戈拓疆守土的戰征將士，其氣概和內心的交感，曲曲道來；詩人的錦心繡口，我們偉大的民族詩人，繁富的作品，真教我們有與榮焉。

        明代于謙《石灰詩》：「千錘萬鑿出深山，烈火焚燒若等閒。 粉身碎骨渾不怕，要留清白在人間。」這是忠臣的自誓。其磅礡的視死如歸，真是民族的脊樑。這種氣概，早已在傳統詩教上，陶冶出一個偉大的民族，豈是封建的殘餘！

        朱淑貞《落花》：「連理枝頭花正開，妒花風雨便相催；願教青帝常為主，莫遣紛紛點翠苔。」此閨閣詩也，「為花憂風雨」，菩薩心腸之幽人也。

 

        可知中國傳統詩的繁富，非任何民族可及。他如燕幽豪傑、耕稼村人、勞人閨女，各有所詠；詩風不一而足；亦難一一舉證。若只執其偏，已失詩人本旨；推及評傳統詩之評論人，尤不可以偏概全，徒泄個人淺薄！朱志清在國際漢學家中頗負盛名，他對中國傳統詩人極盡詆毀之能事。認為他們除了飲酒，從酒發洩一下情緒，寫出的作品也沒有什麼意義。把中國傳統詩人，都似酒鬼無異，除了酒還有什麼作品？此人對中國傳統詩和詩人的成見太深了！他太不了解傳統詩與詩人，如果懂得一點皮毛都不會如此放誕走板！他沒有漢學家的起碼識見，如果還算漢學家；也是浪得虛名，對中國傳統詩和相關的學識，他是欠缺的。 因此，外行人如朱志清之偏頗，已不值一笑；對「詩教」僅執溫柔敦厚之一端者，亦不足與言詩。

 

        近世所謂詩人者眾矣。不但現代詩如此，古典詩何獨不然。稍通平仄、稍知格律。依樣畫葫蘆而稱詩人者，比比皆是；則詩之桂冠又何足珍！孫中山曾慨然嘆道：如中國遍地詩人，中國已無詩矣！下里巴人語自視為陽春白雪又何足貴！讀書太少，陳陳相因。又不能悟，何能推陳出新。至於寧保氣象而失格；寧澀而不油滑。取捨之間，又非濫竽論詩而能知之者。詩既是應世而出，以現代語來說，它是負有時代使命。

 

         詩是精致的言語、精致的文字，和美脫不了關係。其意「真」則以溫柔敦厚是尚；其辭麗，少不免風花雪月之情。我們可以歸納而言，詩在順性遂志時，自然表達了愉快的心境；但在困境中又能自勵，克難而決心守志；在艱危橫逆中，難免有哀怨情緒的發洩。這些反應都有助於人性的提升、善良風俗的發揚，達到「民德歸厚」的目的；這種薰陶，這就是〈詩教〉；也就是時代的使命。我們不必一定認為詩是封建的遺毒，是儒家幫助專制王朝的臣奴工具。詩何嘗不對暴政、暴君的伐撻，而且史不絕書的記載下來！「大序」是總論《詩經》，反映當時的政治，具有解釋和評論的功能；可以以史解詩；又可以詩證史。況且夏禹傳子啟之前，中國還是禪讓天下的制度，而《詩經》早就存在；詩歌是民族文化的啟蒙，豈是封建的殘餘，更豈是為專制帝王政治服務！近世如有之，大多是罵傳統詩的無行文醜之所為。

 

        梁朝劉勰著《文心雕龍》。《南史本傳》言：劉勰撰《文心雕龍》五十篇論古今文體。關於「詩」，劉勰在卷第十「物色第四十六」有言：「是以詩人感物，聯類不窮；流連萬象之際，沉吟視聽之區，寫氣圖貌，既隨物以宛轉，屬釆附聲，亦與心徘徊。故灼灼桃花之鮮，依依盡楊柳之貌。杲杲為出日之容，漉漉擬雨雪之狀。喈喈逐黃鳥之聲，喓喓學草蟲之韻；《皎日》、《嘒星》，一言窮理；《參差》、《沃若》，兩字窮形，並以少總多，情貌無遺矣。」這一段話，劉勰詩論的用字遣詞，已經寫得很清楚，乃「以少總多」。「模山範水，字必魚貫。」可知寫詩還是講氣講血脈貫連，「字必魚貫」，絕不是東一句西一句的「雞零狗碎」。總而言之：「詩人麗則而約言，辭人麗淫而繁句也。」「詩句麗在簡練；文句多麗在描寫盡致。」詩人如讀不通文言文，能了解簡練「以少總多」，詩和文辭的要求不一樣。詩人如對東晉後之南朝劉勰的《文心雕龍》都讀不通，國學基礎不足，未得論詩，何得自詡為詩人！

 

        近讀徐英著《詩法通微》（見民國三十年初版）的「提要」：「世俗弄翰吟哦，號稱詩人者眾矣，而罕通詩法。譔詩話亦眾矣，而罕言詩法。言詩法者，可屈指數，而真知卓見，通厥理要者又鳳毛麟角矣。」

 

        徐英對濫竽的詩人，算起賬來比我嚴厲多了。他在提要言：「人競為詩，禍棗災梨，詩競成集。幾人人太白，而家家少陵。六義未通，皇言聲教，溫柔失旨，羅剎成軍。」後一句恐怕濫竽者尚不解，羅剎不一定惡魔，但存惡念，不是正派就是了。

 

        徐英（1902-1980），字澄宇，室名天風閣。湖北漢川人，新南社成員。曾在上海主辦《歸納》雜誌，又曾執教於南京中央大學、上海復旦大學及安徽大學等，1962年被聘為上海文史館館員。有《天風閣詩集》、《國學大綱》、《詩經學纂要》等；他確也做到精微處：提挈綱維，總覽法度。從詩體原本的經術，古詩異名，文體用韻，這些都少有詩人言及；徐英都能顧及，認為體製的異同，治詩者先應知道。

對於《詩法》的目次，共五章，仍恐有遺，特設第六章：「律外之法」。作者細致確到「微」處。是本皇皇的巨著。我們不要厚古薄今。這本藏書我得自國民大學校長吳鼎新（先考的業師）。書中夾著吳公的剪報，前賢之用心和好學，真令人感動。吳校長對《詩法通微》推崇備至。實際上以《詩法》而論，徐英這本巨著確屬「通微」，不止於「詩法」，凡詩學之相關事，無不精微到位，亦發前人所未發，余深佩之，苟有心詩學君子，能找到這本書最好，不然可以上網去查找映印下來，時而習之，當有裨益。吳校長這本手卷，全書圈點，重要處均有眉批，使我省了許多時間思考而入悟；得益非淺。不敢自秘。關於詩之流派，徐英在《通微》上說：「詩派、詩體云者，唐以前無有也。宋人好標榜聲氣，爭持門戶遂造為派、體之立。」徐跟著舉例說：「黃山谷（庭堅）出蘇東坡之門，才劣不能為文，遂專致於詩，又無東坡奔駿之才，乃遁而為枯澀一體；其門人標榜推排，以為黃文雖不如蘇，而蘇詩實不如黃。呂紫微畫、詩派圖，更以黃陳為宗，而江西詩派之名以立。自是詩派之說大盛，然非古人之意。」因此，「詩立體之異」（書中一節）。徐英說：「皆本前人，不另撰述。」可知開流立派，徐英不一定贊同，但「詩學」自宋後盛行，徐不得不述及，所以有「第五節」論及宋以後詩壇各派；凡四十一體，徒亂人耳目，江西派自成一體，以學黃山谷之枯澀體為宗，雖屬詩體別裁。如果說黃山谷詩優於蘇東坡，確是謬論，此乃門戶之見，非詩人赤子之心所能認同。可知一有門戶之見，已是預設立場，其立論不值識者一哂矣。徐英對讀者言：「勿讀宋以後詩」。

  

        中國傳統詩之繁富，上述徐英論宋之詩壇，各派所立之體已有四十一體。若以「時代分體」，乃從「季漢體」：凡鄴中諸子以前之詩算起，至清初之「王漁洋體」就有八十三體，有那個民族的詩體比她更繁富？稱詩的大國亦當之無愧。本著稱《論詩與詩人》，就是分兩部分。「論詩」以「古典詩」（或人稱「舊詩」）為主；但詩不論舊詩或新詩（今人稱「現代詩」） ，都是中文的文學作品，是有其一定的共性；如使用中文為撰著主體等。故拙著不排斥現代詩的理論或形態的探討。惟仍以古典詩的探討為主體，為使初學者亦能學習為，使中國傳統詩不致失緒，它畢竟是中華文化最絢燦的篇章。對中華文化有深厚感情的人，當不忍此優良傳統及身衰敗；我們看到大陸近年詩社林立，過去什麼〈封建殘餘〉的唾棄與咀咒；正是今是昨非的反省，當樂見其成，也應該在復興這一文化傳統的中華詩學，繼往開來的參與是必要的。這正是「為往聖繼絕學」的仁人志士所為。因此拙著對初學古典詩的人，也提供「詩學的基本常識」、「近體詩格律」。惟怎樣辨別基本「四聲」、「詩韻」。屬於「聲韻學」的專門知識，非一兩篇短文能全面探討，尚幸相關專篇，不難找到。詩學入門的書，可以指引進入傳統的格律，只要長期的學習和體會，對傳統詩不難掌握它的表達形式。但要進一步超越平仄、對仗的基本要求，成為一首既文采、高格又回味無窮的「好詩」，還要在「意境」上下工夫；什麼是「意境」？「意」就是「立意」；「境」就是「境界」。蕭統言：「周公之作，孔父之書，以立意為宗」；是作品的構成意識。「境界」最好還是引用《人間詞話》：「境非獨景物也，喜怒哀樂，亦人心中之境界。故能寫真景物、真感情者，謂之有境界」。詩的產生過程，作品的背景；合起來便是內心的思維與環境影響、揉合而產生的「意境」。如果沒有產生的過和揉合產生的「意境」，只是字連成句的空洞音響、它沒有真實的生命；也無法感動他人。

 

         《滄浪詩話》的「妙悟」；王士禎的「神韻」。都不是在虛無縹緲中打謎語，境不能自生；必有真實的憑藉結合，豐沛的情感，才能造境、才能寫出有血有肉、扣人心弦的作品來。杜工部詩每如此。高遠的造境：「悠然見南山」；此陶潛詩也。

「問余何事棲碧山，笑而不答心自閒。」此飄逸之太白詩也。「行到水窮處，生看雲起時。」此詩佛王維有禪味之詩也，「人生到處知何似，應似飛鴻踏雪泥。」此曠放東坡之詩也。「此生合是詩人未，細雨騎驢出劍門。」此有志難伸陸游之詩也。「全家都在風聲裏，九月衣裳未剪裁。」此窮愁潦倒黃景仁之詩也。詩人者不失其赤子心也；不論所見真實之境，心中所造之境，離不開詩人悲天憫人赤子之心。詩人的吐屬，有其獨有的意境形象化了。他人難予模仿得來的。

 

        《唐詩選》的序言（高中國文名著選讀）其中一段：「唐人的絕句是應該重視的；但他們的古詩也決不容忽視。我們試讀唐時諸名家的五七言長歌，不拘聲韻，不講對仗，自由肆放，氣象萬千，實在是從兩晉六朝解放的新體古詩，是為一代特色。特別是七古，如李白的《將進酒》，杜甫的《哀江頭》，白居易的《長恨歌》之類，體式雖然舊的，作風卻是新的，無論漢魏六朝都找不出這樣嶄新的製作出來。誰說唐代已失墜了古詩的權威呢！編者胡雲翼（中華書局發行）。」

 

        古人為詩，「貴乎意在言外」，使人思而得之。……近世詩人，惟杜子美最得詩人之體。如「國破山河在，城春草木深。感時花濺淚，恨別鳥驚心」：「山河在」，明無餘物矣；「草木深」，明無人矣；花鳥平時可娛之物，見之而泣，聞之而悲，則時可知矣。「世間好語言，已被老杜道盡」。王安石語。

 

         唐宋詩人論杜詩最多；以後會節錄供參考。尚有評論未及者如：陳午亭、李文貞、蘇齋師、劉宮保等。

掌握詩韻

 

        人對於詩韻，是結合理論與實際，折衷於繁簡之間，然後定出來的。我們現在所遵用的詩韻，自宋代以來，久已「約定俗成」，若任意改變，必致造成混亂。現在的詩韻同唐韻比起來，已經是簡化了，只有少數地方還存在著缺點。例如十三元一韻裏包括「元」、「繁」、「魂」三種音，這又未免太籠統。其實我們只要能掌握韻的原則，這都不算困難。

       按照現在的詩韻的編法，是以平聲字為出發點的，平聲共三十韻，由於字數太多，又分為上平、下平，各十五韻，各編號數。上平聲包括：一東，二冬，三江，四支，五微，六魚，七虞，八齊，九佳，十灰，十一真，十二文，十三元，十四寒，十五刪。下平聲包括：一先，二蕭，三肴，四豪，五歌，六麻，七陽，八庚，九青，十蒸，十一尤，十二侵，十三覃，十四鹽，十五咸。將上述各韻加以分析，就發現一個簡便方法，可以將三十韻通盤規畫，歸納成十一組：上平：（一）、東 冬 江 （二）、支 微、齊 佳 灰 （三）、魚 虞 （四）、真 文 （五）、元 寒 刪 先只將下平〈先〉韻撥入上平聲。下平：（六）、蕭 肴 豪 （七）、歌 麻 （八）、陽 庚 （九）、青 蒸 （十）、尤 （十一）、侵 覃 鹽 咸。

        按照這樣的分類法來押韻，在古詩中是絕對許可的，念起來一般也都能順口。不過作律詩不大合適。

 

        我常勸學詩的友人向《詩經》精讀；初學者如得悟詩的門檻，雖「手低」而「眼必高」；來日能「心手雙暢」，成大家就在望。豈不快哉！有寫詩經驗的詩人，再入《詩經》拔毛洗髓；精讀一年數月，必然脫胎換骨。可不快哉！

「論詩」當然包括「詩餘」的詞：詞的發展與創作

        中國是個文化古國，這個稱謂應該無人否認；也算是文詩大國，大概反對的人也不會太多；如果說是詩的大國，揆諸歷史的悠久和作品的豐富幽美，舉世應無與倫比，可當之無愧的。詩到我國中古隋唐間，尚以詩開科取士，詩人可以詩的成就進身入仕途，對詩的提倡，可謂舉世所無，造就成為詩的大國一個實質的重要原因。過去各地詩社林立，即使再不為進身之階，但早已成為風尚。

 

        民國以前，詩教仍為我國重要課程，即使不屬詩人，大致讀過書的人，對詩也有一定的涉獵。新文化運動以後，提倡打倒舊詩詞的人，沒有一個不懂這一門學問的。由於早巳成了風尚，要打倒也不那麼容易，何況中國古典詩確有其優點，不是新詩(今則稱現代詩)可以完全取代的。

 

         所謂「舊體詩歌消亡論」：到目前還沒有成為現實。不過從另一個角度看，即使當今寫舊體詩歌的人數量再多，如果作品質量不高，那麼其意義也不大。不幸的是，當今舊體詩歌創作的總體水平確實不高，非但不能與古代相提並論，即使與不久前的民國時期相比，也還差得很遠。箇中的原因其實很簡單：舊體詩詞創作不但需要一定的天賦，也需要相當的傳統文化（或曰舊學、國學）根底，前者既不能強求，後者也不是一朝一夕之功，要兩者兼備自然就更困難。另一方面，由於舊體詩創作在一定程度上的斷層，具青眼的詩人和詩論家也越來越少，因而整體的審美水準也隨之下降，當代舊體詩的創作與批評就這樣陷入一種每況愈下的惡性循環。這種情況其實自二十世紀初的新文化運動之後就已見端倪，這或者也是當時各種詩詞普及類著作紛紛出版的原因。不過傳統的文言文學雖然受到衝擊，但在當時舊體詩歌仍然是詩壇的主流。按《民國時期總書目》統計，所收民國作者的舊體詩詞別集有250種，新詩總集別集共有900多種，但是考慮到數量極大的舊體詩詞別集仍然以傳統線裝書的形式出版，而這些在《民國時期總書目》中都沒有收錄。所以大概可以斷言，民國作者出版的舊體詩歌別集，總數要遠遠超過新詩集。本套叢書所收都以教授舊體詩詞作法為主，其中不少都曾再版十餘次，也足見當時市場需求之旺盛與著作受歡迎的程度。而白話文學真正全面普及直到佔據壓倒性優勢，其實是在新中國成立之後，此後舊體詩詞才真正到了不絕如縷的危險境地——當然，以中國之大，江湖之中自有真正的詩人，舊體詩從來都沒有消亡，在可預見的相當長時期內也不會死去。”（錄自《民國詩詞作法叢書》）

 

        大陸開放以後，古典詩重新冒起，詩社林立，也不是誰或政治勢力所能阻擋得的。臺灣尚有詩社三百餘個，也不是「去中國化」所能禁止的。我在一九九二年，教育部聘為「古典詩組」(全國文藝創作獎)評審委員(共五人)。每年參加的詩人，約有二百餘人，每人必須送審的作品不得少於十一首。以二百人來算，每年評審的詩稿就達二千二百首。以臺灣一地，認為自己的作品有一定水準可能獲獎的，就如此之多，舉世寧有倫比？中國為詩之大國，至今不替。

 

        中文單字單音，字義的活力強，聲鏗鏘，富音樂性。這些先天條件，都非其他文字可及，造成中國傳統詩也非其他語文可及的主觀條件，終於成為詩的大國。我們在涵詠之餘，想想詩的「意在言外」，令人諫果回甘，悟之神醉，真是賞心的樂事。

 

        詞是從詩發展出來的，所以有「詩餘」之稱。詩的餘緒；或稱詩的別體亦無不可；均有韻文學的屬性。詩發展到晚唐，已是到了花事荼薇了，詩人不甘長伏前人之下，當然要另闢蹊徑，才得超越前人；詞遂應運而生了。

 

        多年前秋初我到臺北，例必往訪詩壇碩果僅存的大老鍾鼎文先生；當年他已九七高齡；大陸詩人艾青在重慶時代曾隨他任事。鍾先生安徽人、留學日本，國學基礎深厚，對政治思想極有研究；曾任國大代表；但一生致力發揚、創作新詩（今稱現代詩），且是世界詩人總會的創建人之一；國際名聲大於國內。離臺前向他辭行，他還要和我多敘一次；長者命不敢違。他先談國家民族的前途，在此不述。次談文學；認為文學起源於歌謠，以天籟其韻，易於傳誦。「中國詩詞起源亦在歌謠。謠之精者為詩；歌之精者為詞、為曲。」（鍾公語）詩發展到極限，才人另闢蹊徑而為詞；是詩不足於唱，因之歌之精者為詞之本義。詞之發展，頗覺詞譜之限制，詞人又打破詞必能唱之限制；與詩同為文學的體裁。遂有元代曲的興起，以唱為專務。詞、曲就此分家。詞不必為聲譜之能唱而定，詞的文學境界提升與詩同論。

 

        近代牟世金在《文學藝術民族特色試探》說：「詞之訣」，曰情景交融。

 

         詩除古體、樂府、排律等少數體裁，詩作最多的近體詩都是一韻到底。變化遠不如詞之大；這不是說詩不如詞，是兩種體裁的屬性不一樣。詩重功力；詞重才調。詞之迥環跌宕、引字、領句、換押韻、轉平仄韻、數分句而要一氣呵成等複雜的掌握，擅詞者每能予婉轉生姿、顧盼生情之妙；非詩之不可變之體裁所及。近世學者有言：「詞是青年人的」；大概是詞的活潑性較詩為高，適合青年人的個性。但辛棄疾有「老去填詞」句，其實他一生的成就在詞；從青年及老，都以詞鳴於世，不是到老才填詞。我在青年時代便喜歡讀詞，也會舞文弄墨填詞，到老猶耽於此；但讀多而填少。錄數闋就教高明：

        《解佩令》（問友人歸程）：旅魂勞苦，百年憂患；料銷磨餘下英雄氣，付與文章，一半是、壯懷聊寄。幾人識、寫都無謂。  新亡好友，又離知己；竟分嘗死生滋味。獨上高樓，望窮盡、海天藍蔚；到明年、問君歸未？

 

        《蝶戀花》（臺灣選後現象）：坐晚楓林猶最愛，嘆惜流丹、不復前時再；老去風鬟今已改，經霜未必寒能耐。  世亂如麻誰可解，綠慘藍愁、空說權輪替，依舊街頭逞一快，堪憐弱質難為大。

 

        《訴衷情近》（訪白墨弟，燈下為諸姪作書畫並呈敖詩豪先生）：端陽客裏，落葉先塋未掃，歸來念念良朋，尚幸碑人俱好。樽酒燈前揮筆，點染童心，看我書行草。   誰言老、猶是當年國寶。不甘棠後，半醉批詩稿。憐同道、竟遺憾也；相逢正待，別時難了，望碧空飄緲！

 

         《東風第一枝》（余或將出「全集」，約千萬言；以此為代序）：有筆難描，無人可訴。青絲暗換華髮，百年幾見興亡；此身岫雲關雪。牆爐壁火，恰似是、當年豪熱！記否揮臂誓盟時，耿耿此心如鐵。  人漸老、過河一卒，君讀我、平生要札，海天一鶴孤飛，欲覽五湖豪傑。知音何在？縱史筆、去殘揚烈。可堪字字雜啼痕，點點是心頭血。

 

        《水龍吟》（賀加拿大「詩壇」、主編出版500期）：「詩壇」依舊堂堂，漢聲出到天涯處。臨流選韻，飛觴續詠，唱酬一炷。跌宕吟河，纏綿煙水，鷗盟同侶。趁楓林染彩，幾枝紅豔，縱遠目、家山阻。  長夜豆燈更鼓，似漁樵、尋源開斧。蒼然兩鬢，隻形孤影，為誰字煮。舜水傳薪，儒林延脈，此心誰訴。又蟠桃初熟，計期五百，岫雲堪序。

 

        上月應魁北克詩詞研究會成立十週年雅集；酒到半酣，馬新雲（紫雲）女士友人林本森請法書，余以彼等姓名寫下：「新雲奔馬、東來紫氣；一本繁蔭、北植森林」。溫哥華趙青先生亦有電來求書；夫人小字梅菊，兩老年豋九十，余欣然命筆：「趙燕奇氣青山不老；梅菊耐寒晚節尤堅」。我們在嚴肅生活之餘，放鬆一下自己，涵詠詩詞，怡情筆墨；不也是難得的心靈享受嗎？

 

唐、宋詩人論詩輯要

 

        既是「論詩」為本書主軸， 唐宋為詩鼎盛時期，詩人論詩精到，自不待言；故殘篇帙簡，搜拾尤恐見遺，雖屬吉光片羽，殊為可貴；藉報讀者雅望。

 

         詩發展至唐，格律聲韻已趨於統一；由是唐能以詩開科取士。士以功名所趨，畢生致力於詩遂多；是我國詩創作的鼎盛年代。名作既多，觀摩漸生，產生了評詩、論詩的風氣，但畢竟是個初階，至宋才大盛；宋人論詩多且可觀，是唐人論詩的基礎發展起來的。詩聖杜甫，千載至今無異議，而當時尚蹭蹬名場的小吏，死後才被尊為詩壇的泰山北斗，對他的詩作評論的讚美亦最多。宋人對杜甫的推崇，更是我們從中學習杜詩的指南；在此輯也出現較多。此外，整體「輯要」：一為供讀者對詩之析賞；二供詩人對前賢論詩要旨之參考。若細讀而入悟，不枉區區輯佚之心矣。

拙句不失為奇作

        詩中有絕句，不失為奇作。若退之逸詩云：「偶上城南土骨堆，共傾春酒兩三盃。」杜甫詩云：「兩箇黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。」之類是也。見《詩林》

杜詩高處

        東坡有言：「詩至於杜子美，天下之能事畢矣。」老杜之前，人固未有如老杜，後世安知無過老杜者。

山谷論詩文優劣

        孫莘老嘗謂老杜北征詩勝退之南山詩，王平甫以謂南山勝北征，終不能相服。時山谷尚少，乃曰：「若論工巧，則北征不及南山；若書一代之事，以與國風、雅、頌相為表裏，則北征不可無。」故杜詩巧而能壯。

命意用事

        詩有一篇命意，有句中命意。如老杜上韋見素詩，布置如此，是一篇命意也。至其道遲遲不忍去之意，則曰：「尚憐終南山，回首清渭濱」；其道欲與見素別，則曰：「常擬報一飯，況懷辭大臣」，此句中命意也。蓋如此然後頓挫高雅。又有意用事，有語用事。 見《草堂詩話》

詩貴工拙相半

        老杜詩凡一篇皆工拙相半，古人文章類如此。皆拙固無取，使其皆工，則峭急「而」無古氣，如李賀之流是也。見《杜工部詩話》

杜詩學沈佺期

        古人學問必有師友淵源，杜審言己「自」工詩，「當時」沈佺期、宋之問等，同在儒館為交游，故老杜律詩布置法度，全學沈佺期，更推廣集成耳。沈云：「雪白山青千萬里，幾時重謁聖明君？」杜云：「雲白青山萬餘里，愁看直北是長安。」沈云：「人如天上坐，魚似鏡中懸」。杜云：「春水船如天上坐，老年花似霧中看。」「是皆」不免蹈襲前輩，然前後傑句，亦未易優劣也。

櫻桃詩

        老杜櫻桃詩云：「西蜀櫻桃也自紅，野人相贈滿筠籠。數回細寫愁仍破，萬顆勻圓訝許同。」此詩如禪家所謂信手拈來，頭頭是道者。直書目前所見，平易委曲，得人心所同然但他人艱難，不能發耳。

山谷論杜甫

        山谷常謂余言：老杜雖在流落顛沛，未嘗一日不在本朝，故善陳時事，句律精深，超古作者，忠義之氣，感發而然。

杜詩用方言

        老杜八仙詩序李太白：「天子呼來不上船，自稱臣是酒中仙。」船，方言也，所謂襟紐是已。杜詩又有云：「家家養烏鬼，頓頓食黃魚。」

用事如水中著鹽

        作詩用事要如水中著鹽，飲食乃知鹽味，此說詩家秘(密)藏也。杜少陵詩，如「五更鼓角聲悲壯，三峽星河影動搖」，人徒見凌轢造化之工，不知乃用事也。見《西清詩話》及《金詩話》

 

       我對杜甫的詩作，詩家以杜甫律詩為正宗。茲舉一例以見其餘：

蜀相(杜甫)

丞相祠堂何處尋？錦官城外柏森森。映階碧草自春色，隔葉黃鸝空好音。

三顧頻煩天下計，兩朝開濟老臣心。出師未捷身先死，長使英雄淚滿襟。

 

         易君左在《巍巍丞相祠》一文中寫道：「遠遠望見古柏森森，被一道紅牆圍著，那就是天下聞名的武侯祠了。每一個遊人，自然而然吟出杜詩：“丞相祠堂何處尋？錦官城外柏森森。”只此二句把崇拜英雄的理想與偉大建築的遺蹟合起來了，簡勁有力，最便記誦。」他又說：「“森森”二字形容得最妙，形容蓬勃陰沉，浩氣長存。」以上的見解我完全同意，易君左也是詩人，一語道個正著。這是用字的精妙所在。

        我還要補充，就整句來說，第一句與第二句，也是配合得天衣無縫。一問一答，可像我們親耳聽到一個想遊武侯祠的人，正用第一句向人問路，問得非常自然。跟著也聽到回答他的人，指著前面遠遠的、高高的柏樹，正用第二句回答他，答得也非常自然。作者將武侯祠的所在地，用一問一答的方式巧妙地也向讀者介紹出來；真是匠心獨運。

        第三句與第四句對子，對得很工整，這還不算。作者在對仗諸多限制中，綽綽有餘地炫耀他的練字工夫。這兩句的第五個字：「自」和「空」，是「詩眼」。寫詩的人就知道「詩眼」在詩句的重要性。映階的為什麼是「碧」草而不是「綠」草？我以為「碧」，實在是杜工部另一神來之筆。「碧」是傷心「碧」啊！那麼「春色」便是一番滋味。因為它不是充滿生機的「綠」，充滿希望的春色：是傷心的春色，則這種「春色」何能令人喜悅與欣賞呢？因此，杜工部用一「自」字，就隱隱地把這種心情托出了。黃鸝百囀，是一種善唱能鳴的好鳥，牠的歌聲是悅耳的。可是，如果為賚志而歿的武侯而唱，即使百囀能令他解憂嗎？如果為那些思慕武侯的人，到丞相祠堂來的遊客而唱，當他們興嘆著多少興亡事，贏得多少感慨之餘，他們有心情聽那好音的黃鸝嗎？真是「空好音」了。「空」字也把死生者的心情都寫盡了。

「三顧」一句寫劉備拜訪武侯的故事，「兩朝」一句寫武侯對蜀漢兩主盡「開」與「濟」的功勳。「老臣心」三字，是杜工部褒揚武侯之筆：老成持重、慎密為國的忠忱。寫詩以史筆為之，工力可知。武侯有知，當慨嘆知我者，其為杜工部乎？

        最後兩句，寫英雄最大的憾事；是唱絕千古的名句。我很難想得出，在所有詩作裡，有那兩句可以和這兩句比擬。特別最後一句，其聲韻之抑揚頓挫，兼而有之。感慨之深，悲憤之情，我們讀到這裡，豈止英雄淚滿襟！

 范元實云：古人文章必謹布置，如老杜贈韋見素詩云：“紈褲不餓死，儒冠多誤身”。

杜韓顛倒句法

        杜子美詩云：「紅稻啄餘鸚鵡粒，碧梧棲老鳳凰枝。」此語反而意奇。退之詩云：「舞鑑鸞窺沼，行天馬席橋。」亦效此理。見《夢溪筆談》(卷十四)

律詩法同文章

        古人律詩亦是一片文章，語或似無倫次，而意若貫珠。

學詩貴識    

        山谷言學者若不見古人用意處，但得其皮毛，所以去之更遠。如「風吹柳花滿店香」，若人復能為此句，亦未是太白。至於「吳姬壓酒勸客嘗」，「壓酒」字他人亦難及。「金陵子弟來相送，欲行不行各盡觴」。「請君試問東流水，別意與之誰短長？」至此乃真太白妙處。

詩宗建安

        建安詩辯而不華，質而不俚，風調高雅，格力遒壯。其言直致而少對偶，指事情而綺麗，得風雅騷人之氣骨，最為近古者也。

東坡和荊公詩

       東坡得請宜興，道過鍾山，見荊公。時公病方愈，令坡誦近作，因為手寫一通，以為贈。復自誦詩俾坡書以贈己，仍約坡卜居秦淮。故坡和公詩云：「騎驢渺渺入荒陂，想見先生未病時。勸我試求三畝宅，從公已覺十年遲。」見《叢話》(前三十五)

體物賦情

         「詩家之工，全在體物賦情，情之所屬惟色，色之所比惟花。」唐人牡丹詩云：「紅開西子粧樓曉，翠揭麻姑水殿春」，若改春作秋全是蓮花詩。見《類說本》

句始（首句）

        三字句，若「鼓咽咽，醉言歸」之類。四字句，若「關關雎鳩，在河之洲」之類。五字句，若「誰謂雀無角，何以穿我屋」之類。七字句，若「交交黃鳥止于棘」之類。其句法，皆起於三百五篇也。見《歷代詩話》(二甲集二)

天若有情月如無恨

        李長吉歌云：「天若有情天亦老」，以為奇怪無對；石曼卿云：「月如無恨月長圓。」 見《古今詩話》

詞人作詩無虛語

         盧延遜獻太宗詩卷中，有「栗爆燒氈破，貓跳觸鼎翻」之句。「詞人作詩，信無虛語。」虛中句「虛」中有句云：「菖蒲花不艷，鴝鵒性多靈。」見《全五代詩》

東坡評韓柳詩

        東坡云：子厚詩在陶淵明下，韋蘇州上，退之詩豪放奇險則過之，而溫麗精深不及也。又曰：外枯中膏，似淡實美，淵明子厚之流是也。見《鑑衡》(東坡題跋二評韓柳詩)

李義山賦木蘭花詩

        李義山遊長安，因召與坐。「洞庭波冷曉侵雲，日日征帆送遠人。幾度木蘭舟上望，不知花是此船身。」坐客大驚，詢之，方知是義山。見《總龜前二十〉

歐陽修論蘇梅

        歐公云：聖俞子美，齊名一時，而二家詩體特異。子美筆力豪邁，以超邁橫絕為奇；聖俞覃思精微，以深遠間淡為意。各極其長，雖善論者不能優劣也。

形似激昂

        范元實云：形似之語，蓋若詩之賦，「蕭蕭馬鳴，悠悠旆旌」是也。激昂之語，蓋若詩之興，「周餘黎民，靡在孑遺」是也。古人形似之語，必實錄是事，決不可易。故老杜所題詩，往往親到其處，益知其工。激昂之語，孟子所謂「不以文害辭，不以辭害意」，初不可以形跡攷，然如此乃見一時之意。如古柏詩「柯如青桐根如石」，視之信然，雖聖人復生，不可改。見《范元實論詩》

奪胎換骨

        冷齋夜話，如鄭谷十日菊曰：「自緣今日人心別，未必秋香一夜衰。」此意甚佳而病在氣不長。曾子固曰：「詩當使人一覽語盡而意有餘。」荊公菊詩云：「千花百卉凋零後，始見閒人把一枝。」東坡云：「休休，明日黃華蝶也愁。」又如太白詩「鳥飛不盡暮天碧」，又「青天盡處沒孤鴻」，然其病如前所論。山谷詩云：「不知眼界闊多少，白鳥去盡青天回。」此皆換骨法也。見《古今總類詩話》

寫物之工

        詩人有寫物之工：「桑之未落，其葉沃若」，他木則不足以當此。林逋梅花詩云：「疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏」，決非桃李詩。見《東坡題跋》

影略句法

        鄭谷有詠落葉詩云：「返蟻難尋穴，歸禽易見窠。滿廊僧不厭，一個俗嫌多。」

貫休不肯改詩

         唐昭宗以錢武肅平董昌功，拜鎮東軍節度使。自稱吳越國王。貫休投詩曰：「貴逼身心不自由，幾年勤苦蹈林丘。滿堂花醉三千客，一劍霜寒十四州。萊子衣裳宮錦窄，謝公篇詠綺霞羞。他年名上凌煙閣，豈羨當時萬戶侯！」武肅愛其詩，遣諭令改為四十州，乃可相見。貫休性褊，答曰：「州亦難添，詩亦難改。閑雲孤鶴，何天不可飛？」以詩投孟知祥，詩云：「一瓶一缽垂垂老，萬水千山得得來。」

章碣題焚書坑詩

        章碣題焚書坑云：「竹帛煙銷帝業虛，昔年曾是祖龍居。坑灰未冷江東亂，劉項元來不讀書。」 見《摭言》(卷十)

王摩詰自題畫詩

        王摩詰酷好畫山水，其畫山聳谷邃，雲浮水飛，意出塵外。嘗自題云：「宿世吟詩客，前身應畫師。」李璟定為妙品，上上。

王右丞終南詩

        說者謂王右丞終南詩譏時宰，詩云：「太乙近天都，連山接海隅」，言勢位盤據野也。「白雲迴望合，青靄入看無」，言徒有表而無內也。「分野中峰變，晴陰眾壑殊，言恩澤偏也。欲投何處宿，隔水問樵夫」，言畏禍深也。

歐陽修盤車圖詩

        謝赫云，衛協之畫雖不該備形妙，而有氣韻，凌跨群雄，誠曠代絕筆。歐陽文忠盤車圖云：「古畫畫意不畫形，梅詩詠物無隱情。忘情得意知者寡，不若見詩如見畫。」此真識畫也。

江鄰幾弔蘇子美詩

        蘇子美坐進奏賽神事，謫官死于皋橋之居。江鄰幾有詩弔之曰：「郡邸獄冤誰與辯？皋橋客死世同悲。」用事精審而當。又有云：「五十踐衰境，加我在明年。」論者謂人莫不用事，使事如己出，天然渾成，乃可言詩。

李白論詩

        李太白才逸氣豪，與陳拾遺齊名。其論詩云：「梁陳已來，艷薄殊極，沈休文又尚聲律，將復古道，非我而誰？」故陳李二集，律詩全少。嘗言：「興寄深微，五言不如四言，七言又其靡也。況使束於聲調俳優哉」。古戲杜子美曰：「飯顆山頭逢杜甫，頭戴笠子日卓午。借問別來太瘦生，總為從前作詩苦。」 見《本事詩》

僻字須有來處

        劉夢得云：「為詩用僻字，須有來處。宋考功云：“馬上逢寒食，春來不見餳”。嘗疑之。吾重陽欲押一糕字，思索六經無糕字，遂不敢為之」。嘗訝老杜詩有「巨顙拆老拳」，無出處，及讀石勒傳云：「卿既遭孤老拳，孤亦遭卿毒手」。豈虛言哉？

劉夢得論詩

        劉夢得「對賓友」每吟張籍詩云：「靳酒欲開期好客，朝衣纔脫見閒身。」又王維詩云：興闌啼鳥喚，坐久落花多。」嘗言樂天苦好余秋水詠曰：「東屯滄海闊，南漾洞庭寬」；「又石頭城下作云：“山圍故國周遭在，潮打空城寂寞迴。”」自知不及韋蘇州「春潮帶雨晚來急，野渡無人舟自橫。」又杜少陵過洞庭上云：「白蘋愁殺白頭人。」鄙夫之言，亦愧杜公。見《總龜》(前五樂趣二)

東野詩蹇澀

        李習之詩稱東野詩：「食齋腸亦苦，強歌無聲歡，出門即有礙，誰謂天地寬？」可謂知音矣。見《中山詩話》

歐江論韓詩

        凡詩以意義為主，文詞次之。或意深義高，雖文詞平易，自是奇作。世人見古人語句平易，倣效之而不得其意義，便入粗野可笑。盧仝有云：「不唧溜鈍漢」，非其篇前後意義可取，自可掩口矣。見《中山詩話》

杜牧之詩縱放

        杜牧之登科後三年，縱放，為詩曰：「落魄江湖載酒行，楚腰纖細掌中情。十年一覺揚州夢，贏得青樓薄幸名。」

東坡論淵明詩

        東坡曰，淵明詩初看若散緩，熟讀有奇趣。

杜牧狂吟

        杜牧自御史分司洛陽，(時)李司徒(愿)罷鎮閑居，聲妓為當時第一，因會朝士，以牧之嘗任風憲，不敢邀致。牧之諷坐客達李，李遽馳書以招，而牧之遂來。「會中女妓百餘皆絕色殊藝，杜獨坐南行瞪目注視，滿引三杯，」謂李曰：“聞有紫雲者孰是？”因指示。「杜凝睇良久，曰：“名不虛傳，宜以見惠。”李俯首而笑，諸妓亦皆回首破顏。」牧之作詩曰：「華堂今日綺筳開，誰喚分司御史來？忽發狂吟驚滿座，兩行紅粉一時回。」意氣閒逸，旁若無人。見《唐闕史》

有客謂張三影

        子野初謁歐公，迎之坐，語曰：「好‘雲破月來花弄影’，恨相見之晚也”」。有客謂張子野曰：“人皆謂公為張三中，即心中事，眼中淚，意中人也。”公曰：“何不目我三影？”「客不曉。公曰：“雲破月來花弄影’，‘嬌柔懶起簾壓卷花影’，‘柳徑無人墜風絮無影’。此予平生(所)得意也。」

范希文詩

        范希文贈釣者詩云：「江上往來人，盡愛鱸魚美。看君一葉舟，出沒風濤裏。」又觀杜詩：「一棹輕如葉，旁觀亦損神。他時在平地，無忽險中人。」

詩不可泥於對屬

        荊公云：凡人作詩，不可泥於對屬。如歐陽公作泥滑滑云：「畫簾陰陰隔宮燭，禁漏杳杳深千門。」千字不可以對宮字。若當時作朱門，雖可以對，而句力便弱耳。

詩中重用字

        東坡送江公著云：「忽憶釣臺歸洗耳」，又云：「亦念人生行樂耳。」注云：「二耳義不同」，故得重用。

東坡慕樂天

        東坡平生最慕樂天之為人，故有詩云：「我甚似樂天，但無素與蠻」；又云：「我似樂天君記取，華顛賞遍洛陽春。」（編按：素與蠻乃指歌妓：樊素、小蠻）

東坡論詩畫

        「古畫畫意不畫形，梅詩詠物無隱情。忘形得意知者寡，不若見詩如見畫。」「韓生畫馬真是馬，蘇子作詩如見畫。世無伯樂亦無韓，此詩此畫誰當看。」

歐陽修論聖俞子美

        劉壯輿云，歐陽公自謂吾畏慕不可及者聖俞、子美。見（杜詩p124）

楊大年不喜杜詩

        楊謂之村夫子。有鄉人以子美詩強大年曰：「公試為我續“江漢思歸客”一句。」大年亦為對。鄉人曰：「乾坤一腐儒。」大年默然。

詩泣鬼神

        李太白初自蜀到京師，賀之章聞其名，見之，請為文，出《蜀道難》示之。知章曰：「公非人間人，豈太白星精邪？」於是解金貂換酒醉而歸。及見烏夜啼曰：「此詩可以泣鬼神。」

學詩如學仙

        潘邠老云：陳三「所謂」“學詩如學仙，時至骨自換。”

詩貴圓熟

        謝朓「嘗語沈約曰」“好詩圓美流轉如彈丸”，故東坡《答王鞏云》“新詩如彈丸”，及送歐陽弼云， “中有清員句，銅丸飛柘彈”。蓋謂詩貴圓熟也。然圓熟多失之平易，老硬多失之乾枯。不失於二者之間，可與古之作者並驅矣。

孟郊詩

        「世謂詩人多窮，非詩能窮人，殆窮而後工。」聖俞以為知言。李希聲《語余》曰：「孟郊詩正如晁錯為人，不為不佳，所傷者峻直耳。」

蘇子由寄東坡詩

        蘇子由奉使朔方，寄東坡云：「誰將家集寄幽都，每見胡人問大蘇。莫把文章動蠻貊，恐妨談笑臥江湖。」

陶淵明詩

        山谷云，「寧律不諧，不可使句弱，寧用字不工，不可使語澀。」

山谷論詩文

        不可鑿空強作，待境而生便自工耳。每作一篇先立大意，長篇須曲折三致意乃成章耳。

動人春色不須多

         荊公作內相(時)，翰苑中有石榴一叢，枝葉茂盛惟發一花。公詩云：「穠葉萬枝紅一點，動人春色不須多。」

詩備四景

        「手把寒梅撼雪英，婆娑暫見綠陰成。隔窗昨夜蕭蕭雨，已有秋風一葉聲。」歐公云：「此詩備四時景。」